пятница, 27 июня 2014 г.

Улица таписерија

"Ништа не може боље, него што је то уметност, служи истовремено и декорација, и противотров функционалне и утилитарни архитектуре, на које смо осуђени. Она оживљава архитектуре, уводи удобна и узвишено дело људских руку и шарм инвентивни креативног духа, који је непрестано оживљава уз помоћ нових материјала и старе технике текстила, - може бити, самог древног од свих уметности, нуди наше цивилизације ".
Клод Леви-Строс, социолог, этнограф, историчар.

Насупрот популарном веровању, тренд интерьерной моде постају све више и више предвидив: на позадини врхунац инкубаторно hi-tech и хладног минималистички расте интересовање декоратери до топле и племенит виду примењене уметности - до гобеленам.

Дакле, утвердившись у жанру високе уметности, позадину (то су исти - таписерије) се враћају у интер'иер.

Позадинске слике, таписерије, тапісерія

Као и сви прве ствари у свету, таписерија'појавили су се у Старом Египту - делови откривени су као позадину од египатских гробница. Појам "таписерија" још није постојао, као што су тканине звали "коптскими". Занимљиво, већина техника плетарство, изумео у ИИИ-КСИИ века коптскими ткачами, користе и данас. У Европи позадине први пут са'појавили су се у Немачкој, стварају они у малим радионицама или у манастирима. Огромне ткана платна служили не толико за накит, колико за утепления хладни кам'дрвене куће. Сама реч "решетка" - немачки Spalier - значи безворсовый, обично, зидни тепих са сюжетным, орнаментальным или пейзажным сликом, врши се ручно.

Реч "таписерија" са'појавила се касније, после 1662 године, када је у Паризу од-крылась краљевска мануфактура породице Гоббеленов.

Красильщик Жилль Гоббелен стигао у владавина краља Фрање I од Реймса у Париз, основао у близини града красильню за вуну. Касније његови наследници су наставили да развијају то је оснивању и додао да према њему тепих ткацкую. Касније је Луј КСИВ купио и красильню и ткацкую, дао им статусом, богато надарен нови дом и новцем на садржај текстила. У ствари, то је придворная радионица: јер нико у земљи, осим краља, није могао себи да приушти да купи ове сумануто скупе уметничка дела, онда они и не постоје у продаји, а ишао право на украс краљевске палате и поклони у иностранство. Дакле, мануфактура је постојала као уметничка институција, не доноси никакав приход. Касније све позадине су креиране на овој фабрици, дошао да се зове "гобеленами" (лес gobelins), а још касније, обични људи почети да се зове тако све ткане безворсовым теписи-слике, независно од места производње. То није сасвим тачно: ако нема поверења у томе, да је родно место платнима - Француска, оно коректно применити реч "решетка", а не "таписерија".

Постоји још једна, мање уобичајени термин за уметничке текстила, истина, у ширем смислу - "тапісерія". То је реч грчког порекла: "тапес" на грчком значи тепих, столњак, вео. Отуда се дешава ознаку у различитим европским језицима почетку дела тепиха ткања, а затим и обойной. Тапісеріямі назива платна, што представља врсту симбиозе пластика са ткацким летелица, платна, често немају никакве везе ни са обойным ткачеством, ни више са гобеленом и звучници чешће представницима монументална и биоскопима-декорационной области уметности, него примењене.

У Русији историјски предузете да користе термине "таписерија" и "решетка". Оба односи ушли у српски језик у КСВИИИ веку, када се у 1717 години је основана прва петербург обойная радионица са гостујућим од стране француских мајстора. КСВИИИ век је време процвата ткацкого уметности. Мануфактура у Бове постаје познат у целој Европи, већина еминентних уметника света спремни да успоставе своје картоне (шаблони, скице на којима је касније створена наслона) за машине за ткање радионице. У Шпанији почиње свој рад радионица Санта Барбари, основана Филип V Бурбоном. У последњем кварталу осамнаестог века ова мануфактура добија праву популарност и због чињенице да је као уметник је радио Гоја. Од 1774 до 1791 он је написао 45 слика, служивших картонами позадину за декорацију краљевске палате. Са'појавили су се прве школе професионалаца-гобеленщіков директно под мануфактурах: нигде више не уче овај занат, сувише великим бројем специфичних знања и способности треба да имају будућност мајстори.

Скупо и непроцењив

У механичком погледу техника плетарство позадина је веома једноставан, али захтева од произвођача потпуна концентрација и беспрекорно стрпљења. Само замислите: ткачу треба да се репродукује коришћењем нити слику, писанную уљаним бојама, а оригинал је обично веома сложен, створио познати сликар. Мајстор мора бити вичан у слици, колорите, цхиаросцуро, а поред тога, још и поседује карактеристикама ткацкого случаја, бити у стању да вешто комбинују теме не само разне нијансе, али и различите текстуре, свила са вуном, на пример, за пренос одређеног ефекта. Ако говоримо о ексклузивној раду, када је основа ткива ручно опутывает разнобојним теме, а затим на креирање 28 квадратних метара. види код професионалног нестати цео дан. На 4-5 метара квадратних м слици - 300 дана. Због тога је цена овог таписерије је веома висок. У Русији - од $ 1000 по квадратном метру. м, у Европи - од $ 3000. Више од тога, у Русији, као што тржишта позадину не постоји, и продавнице где можете да купите прави таписерија, јединице, често уметници самохрани чине платна да би "по вашем скицу".

Само једном у Москву привозили велику изложбу старих француских таписерија - на крају јуна 2005. Су представљени рад КСИВ-КСКС века, од легендарног париске галерије Boccara. Сада скупштина овој колекцији има више од две стотине примерака и с правом се сматра једним од највећих у свету. Изложба је постала једна од најпосећенијих, да видимо својим очима чувеном платну дошао скоро цела Москва, обилазак изложбе укључене, чак и у записник обављања пословне преговоре. И модеран и јединствени древни позадине на овој изложби може да је купи. Али да би то нашим сакупљачима да није успело: скупштина крпе препознали кријумчарења, а против представника галерије Боккара у Москви су подстицали кривични поступак. Да, свакако, само подстегнуло интерес познавалаца.

Затим, у 2006, у Русији је прошло читавих две изложбе у ГМИИ им. А. С. Пушкин - "Западноевропске решетка КСВИ-XX века" и "Аутор-ская наслона Гриши Брускина". Наравно, догађај са позван-ными новинарима обратило пажњу јавности као на платнима познатих мајстора, тако и представника совјетске авангарде Григорија Давидовича Брускина да се ради о класичном таписерија техници. О поставкама, позадине, почели су да говоре озбиљно, не само као историјску вредност, али и као елемент модерног дизајна простора.

Интересовање за старог ткање широм света порастао је још и захваљујући прошле 2002. године у Њујорку изложбу "Таписерије доба Ренесанса: уметност и сјај". "Налет позиве након изложбе од људи који су заинтересовани за најскупљи погледом уметности тога времена", - рекао је Симон Блов. Њен отац Војтек Блов је био познати продавац и колекционар таписерије. Захваљујући њему, берба оригинали постоји у приватним колекцијама Дастина Хофман, Стивен Спилберг, у Белој кући. На аукцији Sotheby'с његове збирку радова готово одмах после изложбе у Њујорку је отишло $ 4, 8 милиона долара.

Разјарени потражња за таписерије међу савременицима је позван још и није чудно, модним на велике куће у САД. Огроман простор је довољно тешко да се украсити у минималистичной начин, као свеже идеје и нестандардних решења потребно као ваздух. Амерички арт-дилери кажу да им се дешава да се продају на н'иат таписерија у једном тренутку, и то је бесмислица у области продаје ове специфичне особине.

Милијардери из Мицрософт-а, издавача, продуцената и манекенщицы са светским ім'јаме, испоставило се, живо заинтересовани сликама рыцарских дуела, једнорога и лепим дамама, сотканных ручно сребрним и златним нитима.

Упадљиво је, да је недавно у Белорусији (! Отворила је "Први Таписерија Клуб", чији творци су убеђени да је "паркер, роллс-роице и таписерија - ствари и једног реда". Клуб окупља уметнике, излаже своје радове, позивајући људе који су заинтересовани за то да се појам "таписерија". Директор за маркетинг и рекламирање овог пројекта је искрено мука за оживљавање традиције ове врсте уметности и промоцију имена савремених мајстора.

Очигледно је да мода на позадине враћа. Дизајн модерног интер'унутрашњост је више "м'којима", "топла". Авангарда, акт зида вештачких стилинг у обустройстве станова постали већ скоро масовним досадно производа, и строга, минималистичные решења у архитектури провоцирају на класичне потезе у дизајну ентеријера дизајн куће. Јавља природна потреба за удобност, у делима мукотрпан ручног рада. Стручњаци аукције и арт-дилери тврде да је чак и у укусима купаца дошло је до промена: ако је раније у потражњи позадину са сликом природе, пејзажа и боја, а сада је у покрету платна са библијски и историјски роман. Савремене уметности више не траже да створи неутралне слике са светлим геометријским шарама, који би органски изгледао у hi-tech-окружењу. Узгред, сличне позадине су били у своје време у моди, али пошто су они бескрајно тиражировались соба начин, посебне културне вредности нису носили и имали нешто фактурного постера на зиду. Многи дизајнери више не искључују могућност украшавање пословног простора обойными платна. "На пример, таписерија на слици Малевича" Црни квадрат "наћи ће своје место и у најужем канцеларији", - сигуран је власник петербургу интер'професионални салона, који је желео да остане непознат.

Марија КРУЖНЕ

Фото ввв. tapisserie-aubusson. цом

Извор: Урбано преглед некретнина

Извор: ввв. еremont. sr

Комментариев нет:

Отправить комментарий